DER BODEN IST DIE FORM IS DER BODEN
Diese großformatigen Bilder, ein Teil der zwei Serien Ringe und Loopings sind Reflektionen im doppelten Sinne, geistig und optisch oder physisch. Adrian Navarro stellt uns vor eine klare Mehrdeutigkeit. Die klassische Geometrie von Kreis und Spirale sind wie Reliefs mit genauer Ambivalenz geschnitten, manchmal sind die runden Löcher lichtundurchlässig, manchmal sind sie durchsichtig und lassen die bemalte Materie erkennen. Diese Räume verändern mit Unterbrechungen ihre eigene sichtbare Form – Boden –Technik: sie definieren sich wiederum auf einem von formloser Farbe bedeckten Boden. Der Ring ist in sich geschlossen, das Looping ist jedoch eine offene Figur, beschnitten vom Rahmen der Leinwand. Beide enthalten Figuren und sind gleichzeitig ihr eigener Boden. Ja es ist kompliziert.
Was Navarro hier zeigt, ist die Schlacht der Bilder, die im letzten halben Jahrzehnt in seinem Atelier stattgefunden hat, drei Jahrzehnte nach der Schlacht der Bücher in der King´s Library – beide in London. Was Jonathan Swift 1704 persiflierte ist der Streit der Alten mit den Modernen. Der Bienenkorb und das Spinnennetz waren damals die Metaphern. Heute ist es die Schlacht zwischen Abstraktion und Figürlichkeit, Handwerk und Design, zwischen Auge und Hand, Bewegung und Beschränkung und schließlich zwischen Gesamtheit und Unendlichkeit. Das Werk von Emmanuel Levinas von 1969 (Totalität und Unendlichkeit: Ein Essay über Äußerlichkeiten) findet in diesen Serien, und in der Galerie als Schlachtfeld, seine beste bildliche Entsprechung.
Das ist also der Ort epischer, heroischer Konfrontation, aber es ist kein Erzählraum. Die Variationen in den Serien beschreiben in sich selbst vertiefte Bewegung, indem sie die Sprache dessen verwenden, dem vorgeworfen wurde, die Malerei zu töten, der Fotografie. Navarro verbindet die Werke Muybridges und Mareys in den Serien. Sie stellen die endlose Rotation des Kampfes der Gegensätze dar, eine bevorstehende messianische Synthese, ernüchternde epische Malerei.
Eduardo Vivanco. Yale University.
THE GROUND IS THE FIGURE IS THE GROUND
These large scale paintings, part of the two series Rings and Loops, are reflections in its two meanings —i.e., mental and optic or physical. Adrian Navarro puts in front of us a clear equivocation of figure and ground. The classic geometries of ring and helix are carved as reliefs with precise ambivalence —sometimes the circular holes are opaque, sometimes transparent— revealing their painted matter. These volumes are intermittently altering their own figure-ground revealing technique: they are themselves defined against a veiled ground of formless paint; the ring is self-contained, whereas the loop is an open-ended figure cropped by the frame of the canvas; both contain figures within them, and are the ground to their own figures as well. Yes, it’s complicated.
What Navarro is presenting here is the Battle of the Paintings that has been taking place at his studio for the last half decade, three centuries after The Battle of the Books at the King’s Library —both in London. What Jonathan Swift satirized in 1704, was the quarrel of the Ancients and the Moderns. The beehive and the spiderweb were the metaphors of that day. Today, the battle is that between: abstraction and figuration, craft and design, the eye and the hand, movement and confinement, and ultimately between totality and infinity. The work of Emmanuel Levinas of 1969 (Totality and Infinity: An Essay on Exteriority) finds in these series —and in the gallery as battleground— its best pictorial equivalent.
This is thus the space of epic, of heroic confrontation, but it is not a narrative space. The variations within the series speak of self-absorbed movement: by using the language of that which was accused to kill painting —i.e., photography— Navarro is rhyming the works of Muybridge and Marey in the series. They present the endless rotation of the struggle between opposites, a messianic synthesis about to happen —anticlimactic epic painting.
Eduardo Vivanco. Yale University.
NAVARRO, ADRIAN
PRESS
